Новые выставки в Одессе в музеях и галереях, афиши и анонсы


Расписание выставок в Одессе на сегодня:

 
Светлана Егорова. Акварель

Где
Музей Блещунова

До 14 марта в Доме Блещунова открыта персональная выставка акварельных работ художника Светланы Егоровой, преподавателя Одесского художественного училища им. М. Б. Грекова. Светлана Владимировна представит одесские пейзажи, портреты друзей, иллюстрации, однако большая часть экспозиции будет отведена натюрмортам. Все работы выполнены в разные периоды жизни и творчества художника. Объединяет их не столько тематика, сколько особое настроение. В них тонко передана красота окружающих нас мелочей и умение радоваться жизни во всех ее проявлениях. А милые глазу и родные сердцу композиции из цветов, ягод и фруктов напоминают о приближении долгожданной весны и теплом лете.

Дальше больше...

 
Пётр Ганский. К 150-летию со дня рождения.

Где Цены
Одесский художественный музей20

В выставочных залах Одесского художественного музея проходит первая в Украине персональная выставка одесского живописца, члена Товарищества южнорусских художников Петра Павловича Ганского, приуроченная к 150-летию со дня его рождения. • • • Имя художника Петра Ганского — одессита, вынужденного эмигранта, человека удивительной судьбы — уверенно возвращается к потомкам. Наследники Ганского популяризируют его творчество у себя на родине, в Эстонии, о наследии Ганского-живописца и деятеля католической церкви пишут русскоязычные СМИ разных стран, его имя всё чаще упоминается украинскими исследователями. Одесскому художественному музею повезло обладать наиболее значительной (из ныне известных) коллекцией работ Петра Павловича. Большую часть представленных на выставке произведений публика увидит впервые. В экспозиции представлены пятьдесят работ, написанных маслом, акварелью, пастелью. В музеях Украины работ Ганского нет, за исключением Национального художественного музея Украины, где хранится небольшой этюд «Одесский порт», и Николаевского художественного музея им. Василия Верещагина, куда из ОХМ в начале 1960-х был передан выполненный в технике пастели «Женский портрет». Пётр Павлович не относился к наиболее активным общественным деятелям, привлекавшем к себе всеобщее внимание. Вместе с тем, его имя появлялось в одном ряду с прославленными одесскими мастерами — Кириаком Костанди, Петром Нилусом, Титом Дворниковым, Герасимом Головковым, Евгением Буковецким, Василием Кандинским и многими другими. Работы Ганского охотно приобретали с выставок художники, поклонники его творчества, коллекционеры. Немало работ и сегодня хранятся в частных собраниях Одессы и Киева. С большим вниманием за творчеством художника следила и пресса, отмечая его новаторский, незаурядный талант, часто называя его импрессионистом. • • • Когда: 17 февраля – 1 апреля Где: выставочные залы Одесского художественного музея Открытие выставки: 17 февраля в 15:00, вход свободный Стоимость: 20 ₴, льготный — 10 ₴. График работы музея: 10:00–17:00, касса до 16:00, вторник выходной

Дальше больше...

 
Мне это рассказал Исаак Эммануилович…

Где Цены
Выстовочный зал15-25 грн.

Одесский историко-краеведческий музей АРТ-студия К. М. Боголюбовой Выставка детских творческих работ «Мне это рассказал Исаак Эммануилович…» Выставка представляет работы 15 юных художников в возрасте от 5 до 17 лет, которые вдохновлялись произведениями И.Е. Бабеля, К. Паустовского, изучали историю, архитектуру, традиции и быт Одессы начала ХХ века. Представленные работы иллюстрируют произведения И.Е. Бабеля, изображают городские пейзажи Одессы. Юные авторы пытались передать характер понравившегося литературного героя и свою любовь к нашему городу. В экспозицию вошли работы, выполненные в различных техниках - акварель, гуашь, тушь, акрил, пастель, коллаж. Посетители выставки, также смогут увидеть керамические изделия, расписанное кухонная утварь и маски, выполненные в технике папье-маше. Все эти юные художники - ученики одесской арт-студии Клавдии Михайловны Боголюбовой, преподавателя высшей категории. Студия была основана в 2000 году и в настоящее время в ней занимаются дети от 4 до 17 лет. Два преподавателя - Клавдия Михайловна и Юлия Леонидовна Боголюбова, обучают основам рисунка, живописи и композиции, а также различным видам декоративно-прикладного искусства. Осваивая различные техники, дети с интересом выполняют задания по изготовлению керамических изделий, витражей, масок из папье-маше, кукол. Эстетическое воспитание в арт-студии отличается комплексным подходом: на занятиях звучит классическая музыка, дети знакомятся с творчеством выдающихся мастеров живописи, с произведениями классической литературы. Воспитанники студии неоднократно участвовали и побеждали в городских, областных, всеукраинских, а также международных конкурсах рисунка (Греция, Гонконг, Македония, Польша, Португалия, Россия, США, Финляндия, Чехия, Швеция, Япония). Открытие выставки «Мне это рассказал Исаак Эммануилович…» состоится: 22 февраля 2017 г., в 15.00, по адресу: ул. Ланжероновская, 24-а, Выставочный зал (отдел Одесского историко-краеведческого музея). Экспонирование выставки: с 22 февраля по 19 марта 2017 г. ежедневно, с 10.00 до 17.00, выходные дни – четверг, пятница. Тел. для справок: 726-26-08, 722-48-67.

Дальше больше...

 
«Реальная виртуальность»

Где
Арт-салон «Вернисаж»

С 10 февраля по 10 марта 2017 года художественная галерея «Вернисаж» представляет выставку «Реальная виртуальность», художник Ирина Ястремская. Галерея расположена в помещении ресторана "Александровский" (адрес: г. Одесса, ул. Леонтовича/ранее Белинского, 13). Выставочный проект «Реальная виртуальность» призван побудить собой не только игру слов, но и игру воображения каждого, кто углубится взглядом в картины художницы Ирины Ястремской. Большинство работ выполнены в виде графики, с единым стилем и особой энергией. Отличие картин в том, что они наполнены множеством образов, которые перетекают друг в друга, взаимосвязаны и бесконечны, словно аккуратно и каллиграфично выведенные художником нити, соединенные в единое полотно. Это пример того, что графика может выглядеть интеллектуально и необыденно. Ирина Ястремская (27 лет) – современный художник с футуристическими взглядами, живет и работает в Одессе. Опыт создания художественных работ – более десяти лет. Творческое призвание – соперничество с компьютерной графикой и победа над ней по части качества и четкости изображения каждой точки. Весь кропотливый труд по созданию сложных образов проделан автором вручную с помощью лишь идей и вдохновения. В части экспозиции представлены картины с изображениями символов любви и чувств в целом. К таким картинам относится «Вавилонская любовь», в которой вписано слово «любовь» на 54х языках разных народов мира, и другие необычные «валентинки». Посвящено ценителям реальности. Наслаждайтесь и дополняйте ее своим воображением!

Дальше больше...

 
Сезон закрыт

Где Цены
Музей западного и восточного искусства25-40

7 февраля в 15:00 в Одесском музее западного и восточного искусства на 2-м этаже (черный зал) молодой художник Максим Финогеев открывает свою вторую персональную выставку «Сезон закрыт», на которой с помощью мультимедийных технологий расскажет о «темной» стороне пляжей Одессы. Проект концентрирует свое внимание на теме ночной жизни в нетуристический период времени вдоль одесских пляжей: Аркадия, Ланжерон, Лузановка, Отрада, Фонтан. Художника интересует явление сезонности, которое трансформирует во времени атмосферу летнего карнавала в холодную будничность среди мест для прибрежного отдыха. На обедневших территориях в его объектив попали законсервированные резиденции лета, которые с новым сезоном откроют гонку по увеличению стоимости среднего чека. В музейном пространстве шум и свет дискотеки разбавит сонное состояние изображений городского побережья, где ожидание тепла является главным стимулом для восстановления народного гулянья. На этом фоне автор создает сюрреалистические образы – сновидения, метафорически обозначая свои эмоциональные переживания о положении дел пляжной инфраструктуры, потребительском отношении к природным ресурсам, состоянии онемения и бездействия социально-культурной среды. Художник создает инсталляцию с большим количеством ракушек черноморских мидий, где задействованы видеопроекция, звук, разнонаправленный свет и более 60 фотоколлажей, которые изогнуты в пространстве как знаменитые растекающиеся часы на картине Сальвадора Дали «Постоянство памяти». В рамках выставки будут проведены экскурсии с художником по субботам и воскресеньям, а также образовательная лекция по новым медиа в искусстве от Янины Пруденко (кандидат философских наук, доцент кафедры культурологии НПУ имени М.П. Драгоманова, глава общественной организации «ДзигаМедиаЛаб» (исследование и поддержка украинского медиаискусства), куратор Открытого архива украинского медиа-арта). Об авторе Максим Финогеев живет и работает в Одессе. Окончил Киевский национальный университет культуры и искусств по специальности «Графический дизайн и реклама». Занимается фотографией с 2009 года. Выставлял свои работы и проекты на фотофестивалях «Odessa/Batumi photodays» (Музей современного искусства Одессы), «ГогольФест» (Киев), «Фестиваль Параджанова на Левандовке» (Львов), «Арт-фестиваль в Катакомбах» (с. Нерубайское, Одесская обл.), а также на арт-заводе «Платформа» (Киев), в Институте проблем современного искусства (Киев), ЭЦСИ «Чайная фабрика» (Одесса). Является финалистом Первого украинского конкурса макетов фотокниг (Киев), лауреатом двух премий в конкурсе «Фотограф года-2013», победителем Bazaar fashion forward 2012.

Дальше больше...

 
Воспоминания. Выставка живописи В.Кулигиной и Т.Гончаренко

Где
Муза Арт-галерея

Выставка работ двух художниц, матери и дочери, таких близких по духу и живописной манере. под названием "Воспоминания", посвящена светлой памяти этих женщин. Их нежные, теплые, изысканные работы никого не оставят равнодушными. Каждая вещица, изображенная на натюрморте, старинное здание или статуя в саду навевают ностальгическое, романтическое настроение. Тайная жизнь старинных шляпных коробок, вееров, зонтиков манит раскрывается на полотнах, и нашептывает свои истории, о былом, о сокровенном, о несбыточном...

Дальше больше...

 
Галерея современного искусства

Где Цены
Галерея современного искусства NT-ArtСтоимость лекции - 100 грн. Абонемент на 6 лекций

Галерея современного искусства NT-Art Gallery представляет курс лекций "Язык изобразительного искусства" (12ч.) Январь-февраль 2017 года. Лектор - О.Н.Барановская, кандидат философских наук, доцент кафедры философии и методологии науки ОНПУ. NT-Art Gallery представляет курс лекций, в которых будет совершен обзор важнейших структурных элементов и принципов формообразования – своего рода «алфавита» и «грамматики» художественного языка. Любое искусство создает и задает определенные способы выражения, что предполагает разработку своего собственного языка. В этом языке то, что сказано, определяется тем, как именно это сказано. Ведь, например, в изобразительном искусстве каждый специфический акцент в определении ракурса, в повороте линии или взаимодействии объемов, цветовых пятен имеет значение, и это позволяет создать исключительно индивидуальный, говорящий сам за себя образ. В конечном итоге, язык искусства конструируется как язык формы, где форма не просто очерчивает внешний контур или порядок вещей, слов, звуков и т.п., а определяет внутренний смысл сказанного. Язык изобразительного искусства строится как язык пространственных форм. Он опирается на достаточно строгие «грамматические» принципы, которые определяют как универсальные канонические требования к изображению, так и свободную игру выразительных возможностей. Свободную настолько, что в этой игре язык оказывается способным говорить о самом себе, (что, в частности, определяет специфику авангардного или так называемого современного искусства). Именно поэтому знание об изобразительном искусстве и его понимание невозможно без понимания языка, на котором оно говорит. Лектор не только расскажет о принципах художественного языка, но и научит применять теоретические знания на художественных произведениях. Слушатели курса научатся понимать и читать художественные произведения без чужих интерпретаций, видеть композицию и особенности художественного языка. РАСПИСАНИЕ ЛЕКЦИЙ: 24 января, 17:00-19:00. "Точка зрения, поле зрения, организация пространственных представлений.Вертикаль, горизонталь, их производные; ритм. Симметрия и асимметрия." 31 января, 17:00-19:00. "Плоскость и глубина – перспектива и перспективы" 7 февраля, 17:00-19:00. "Линия и пятно. Светотень, cвет и тень. Цвет, колорит,тональность; текстура" 14 февраля, 17:00-19:00. "Конструкция и композиция. Пропорция и баланс" 21 февраля, 17:00-19:00. "Стиль и нормативная основа языка визуальных форм" 28 февраля, 17:00-19:00. "Стиль и эволюция художественного языка" Посещение лекций платное. Стоимость лекции - 100 грн Абонемент на 6 лекций - 500 грн Для студентов профильных специальностей (культурология, философия, архитектура, журналистика) - стоимость лекции - 70 грн; стоимость абонемента - 300 грн. Желающие приобрести абонемент на весь цикл лекций звоните по телефону: (048) 785 59 34 или пишите на почту: office@nt-art.net

Дальше больше...

 
Галерея современного искусства

Где Цены
Галерея современного искусства NT-ArtСтоимость лекции - 100 грн Абонемент на 6 лекций - грн.



Дальше больше...

 
ОНА: групповой проект молодых художников

Где
Чайная фабрика

11 февраля в 17:00 Экспериментальный центр современного искусства «Чайная Фабрика» представит групповой проект молодых художников под названием «Она». Проблема женского исследуется во многих областях современного научного знания. Художественное осмысление гендерной проблематики уверенно заявило о себе еще во второй половине прошлого века в рамках т.н. феминистского искусства 70-х гг. Представительницы этого движения, начав с артикуляции своих прав в сложившейся системе искусства, впоследствии обратились к осмыслению своего личного опыта, к особенностям образной системы женщин в искусстве. Художники, авторы выставки «Она» - Екатерина Юськович, Константин Цапок и Егор Гноевой – не пускаясь в странствия по феминистскому дискурсу, предложили взглянуть на современную женщину особым взглядом. Через традиционное олицетворение женского начала в природе вглубь образных архетипов женщины в истории искусства мы приходим к попыткам понять женское в социальной и психологической плоскости. Живопись и графика, коллажи, созданные молодыми художниками указывают нам на то «женское, слишком женское», перефразируя Ф.Ницше, что, как бы ни хотелось современным женщинам отринуть на пути к полной эмансипации, останется с ними навсегда. Екатерина Юськович родилась в 1995 году в г. Кривой Рог. Закончила Одесское художественное училище им. М.Б.Грекова, отделение художественного оформления. Занимается живописью, графикой, преподает каллиграфию и основы рисунка. Константин Цапок родился в 1991 году в Кировограде. Учился в художественной школе им. А.А.Осмеркина. Закончил ОХУ им. МБ.Грекова (преподаватель Олевич Ю.О.). В настоящее время студент Украинской академии печати, факультет станковой и книжной графики (Львов). Егор Гноевой родился в 1997 году в Кировограде. Учился в художественной школе им. А.А.Осмеркина. В настоящее время студент ОХУ им. М.Б.Грекова (преподаватели Ю.В.Корбан, Н.Д.Потужный, Н.Б.Лукин). Первая персональная выставка состоялась в Кировоградском мемориал-музее Осмеркина в июле 2016 года. Выставка продлится до 28 февраля. ЭЦСИ «Чайная Фабрика» находится по адресу ул.Карантинная 21/1. Галерея открыта каждый день, кроме понедельника, с 13:00 до 19:00.

Дальше больше...
 
Анонсы выставок в Одессе


Галерея современного искусства NT-Art
3 марта: Выставка современного искусства


Терминал 42
21 марта: Модерн в изобразительном искусстве


ТЦ Среднефонтанский
4 марта: MANDARIN Market